Interview du groupe Les Cherche Midi par Thierry Savary.

00:00:16
Pierre et Julien se sont rencontrés à enfants et ils ont commencé à faire de la musique. Ils baignaient les deux dans une ambiance musicale familiale. Ils jouent les deux de plusieurs instruments et composent des textes. Ils ont du travailler pour accorder leurs voix. Ils aiment bien chanter en duo.

00:06:00
Ils ont toujours voulu devenir chanteurs. Ils ont travaillé avec Didier Julia et Pierre Grillet qui a écrit les textes et Marc Lumbroso (directeur de leur maison de disques). Ils ont voulu faire un disque depuis l'âge de 10 ans et chaque année, ils envoyaient des maquettes aux maisons de disques avec un numéro de téléphone pour être vraiment jugé pour ce qu'ils faisaient. ça n'a pas été facile, mais par contre, c'était satisfaisant d'être pris pour ce qu'ils faisaient et pas grâce à leur patronyme. Ils ont été mis dans la position d'un groupe qui avait fait un disque qui avait très bien marché et qui devait en refaire un alors qu'ils n'avaient encore rien produit. Et c'est encore un peu le cas.

00:10:24
Leurs parents leur disaient qu'il fallait aller voir toutes les maisons de disques. Leur seul point commun c'est qu'ils font le même métier, mais il n'a jamais été question de travailler avec leurs parents. Ils ont déposé leurs maquettes via des cassettes dans plein de maisons de disques et parfois, il n'y avait pas de retour parfois, ils rappelaient pour dire que ça n'allait pas et puis un jour ça a marché. Ils ont été sensibilisés aux problématiques et embûches qu'on peut trouver dans le métier de musicien par leur parent, mais de manière indirecte.

00:13:25
Pour eux, la musique est une passion et un équilibre. La vie de musicien est assez égoïste et c'est assez difficile à gérer quand on a une famille, des amis. Ils n'ont pas envie de décevoir leurs proches. Ils ont pris des cours de chant pour chanter avec le ventre et on leur a dit qu'ils dégageaient plus d'énergie sur scène que sur le disque. Chanter est une sorte de yoga qui permet de gérer le stress.

00:18:00
Il faut faire attention à qui tu accordes ta confiance, spécialement après la scène. C'est une force supplémentaire d'être deux. Ils ont cherché un parolier et ils ont bien accroché avec Pierre Grillet. Il a écrit spécialement pour eux et après une chanson, il a décidé de faire l'album en entier avec eux. Ils n'excluent pas d'écrire leurs textes eux-mêmes un jour, mais ça demande un peu de vécu. Ils ont réalisé leur album avec Dominique Blanc-Francard et ça s'est très bien passé.

00:26:35
Ils font écouter des morceaux de leur album à leurs amis avant de les finaliser pour avoir leurs avis. Ils ont fait beaucoup de promo ces derniers temps, c'est allé assez vite et les gens ont été généralement assez sympa avec eux. Quand ils ont reçu leur disque comme produit fini, c'était grisant. Ils ont envie de faire de la scène, mais actuellement rien n'est planifié. Ils pourraient former un groupe avec des musiciens.

00:31:03
Thierry Savary leur demande quel serait le vœu qu'ils choisiraient de réaliser s'ils pouvaient en choisir un: que tout le monde soit heureux et que tout se passe bien, mais ce n'est pas possible.

Interview du groupe Les Clam's par Thierry Savary [Nationalité musicien].

Enregistrée à l'occasion de leur concert à Paléo en 1995.

00:02:11
Pascal Rault présente l'historique du groupe. Ils ont de bon rapport avec les labels et sont content de leur évolution. Ils viennent de Bretagne. Ils essaient de faire passer de la bonne humeur.

00:06:17
Pascal Rault et Georges Pruvost écrivent les textes. Parfois, c'est rapide, d'autres fois, non. Ils ont répété pendant 2 jours avec Serge le nouvel accordéoniste pour ce concert. Ils le connaissaient déjà depuis longtemps. Ils veulent pour l'instant garder la formation à quatre comme elle a été créer de base. Pour le prochain album, ils aimeraient avoir des invités. Ils ont toujours les même techniciens. C'est comme une famille. Ils aiment bien faire des tournées.

00:12:33
Les clam's c'est le nom d'un coquillage qu'on trouve dans la rivière d'Auray proche d'où ils viennent. Ce coquillage filtre beaucoup de liquide par heure et s'adapte même aux eaux insalubres donc il leur convient très bien. Les chansons sont d'abord écrites pour la scène et ensuite, ils vont en studio. Ils sont les quatre pour la création. Ils sont avant tout un groupe et pas un chanteur accompagné de musiciens. Ils ont réalisé une nouvelle chanson pendant les deux jours de répétition.

Interview par Thierry Savary [Nationalité: musicien] de Stéphane Méllino du groupe Les Négresses Vertes à l'occasion de la sortie de leur album "Zig-Zag" et de leur concert.

Enregistrée en octobre 1994.

00:00:07
Thierry demande à Stéphane Méllino comment se porte la famille des Négresses vertes. Elle se porte bien malgré les événements qui sont parfois dramatiques (décès d'Helno). Les Négresses Vertes sont une institution dans le paysage du rock français. Le principe de base c'est la scène, le partage.

00:03:27
Sur scène Stéphane Méllino a l'impression de se dédoubler. Il raconte son expérience de la scène. Quand il descend de la scène il met du temps à s'en remettre. Quand le groupe redescend de scène, il se raconte leur expérience.

00:08:54
Quand ils ont commencé, ils n'étaient pas très bon musiciens mais ils se sont améliorés. Ils essaient de tous tirer à la même corde.

00:11:10
Ils parlent de la chanson "Après la pluie, le beau temps" et de ce que cette phrase signifie. Ils parlent de la dimension émotionnelle de la musique et d'Helno.

00:14:30
Ils ont décidé de tous chanter car il ne voulaient pas avoir un seul chanteur pour remplacer Helno. Il parlent de la réception du disque et de la première écoute, de la manière dont les gens écoutent de la musique actuellement et du métier de musicien.

00:18:44
Ils parlent de l'amour envers les gens et de trois vœux de Stéphane Méllino (la réalisation d'une Europe, la paix et un avenir radieux pour la jeunesse algérienne)

Interview du groupe Pow woW par Thierry Savary [Nationalité musicien].

Enregistrée à l'occasion de leur concert à l'Auditorium Stravinski de Montreux le jeudi 7 juillet 1994.

Il s'agit de l'interview brute enregistrée le 8 juillet 1994 (S130-02). Se référer à cette notice pour les détails.

Interview du chanteur Steven et du guitariste Adam du groupe genevois/lausannois Rated X par Thierry Savary .

Enregistrée en mai 1995.

00:01:06
Le groupe a signé avec BMG. Ils jouent ensemble depuis 5 ans. Ils ont déjà sorti un album en France mais ça n'a pas beaucoup marché. Ils préfèrent chanter en anglais. Il n'ont pas eu une bonne expérience avec la maison de disques française. Leur musique a beaucoup d'énergie. Ils ont fait pas mal de scène et des premières parties avec Iron Maiden et Deep purple. Actuellement, ils sont en tournée avec China et jouent à Genève samedi. Jouer en première partie d'un grand groupe est une expérience bénéfique et un rêve qui se réalise mais ils n'ont pas réussi à établir un contact avec les groupes dont ils faisaient la première partie. Ils étaient difficiles d'accès. Il aurait fallu faire plusieurs dates avec eux pour avoir un vrai suivi.

00:05:10
Ils ont des fans fidèles. Leur musique est plus diffusée en Suisse allemande qu'en Suisse Romande. Ils visent plus la Suisse allemande car c'est difficile de se faire un public en France, ils aiment plus les grands groupes dans ce style de musique. Ils ont déjà tourné en France et ça s'est bien passé. Pour eux, pour se faire connaître, il faut soigner le contact avec le public. Leur album est sorti chez BMG en Suisse car ils ont signé pour l'édition de titres avec le manager de Gotthard, Marc Antonini et comme Gotthard était aussi chez BMG, ils les ont aussi signés. Cette signature représente une seconde chance. Ils sont satisfait de leur album et des retours qu'ils ont dessus. C'est une production qui est interne au groupe et la réalisation s'est super bien passée.

00:10:56
Leur but s'est devenir professionnels et ils sont sur la bonne route. Ils sont à 100% sur scène et se donnent toujours à fond, ils sont toujours concentrés. Ils sont tous autodidactes et ne sont pas des bêtes musicalement parlant. C'est aussi une façon d'être proche du public. Au niveau de l'album, l'ambiance n'est pas très gai mais ils sont assez bons vivants qu quotidien. C'est Steven qui a écrit les textes directement en anglais. Il est assez critique avec lui-même et réécrit beaucoup ses textes.

00:16:25
Ils ont pas de personne de référence à qui présenter leurs morceau car il y a beaucoup de jalousie dans ce milieu en Suisse romande. Donc, ils gardent les mélodies et les textes pour eux. Ils ont pas de producteurs extérieur au groupe. Leur expérience précédente avec un producteur n'était pas satisfaisante. Actuellement, ils font beaucoup de concert mai quand ils font un album ils travaillent 6 jours par semaine entre 5-6 heures par jours. Pour la suite, ils ne savent pas comment ça va se dérouler mais les réactions du public et des médias sont bonnes.

Interview de Carlos Leal et Just One du groupe de rap lausannois Sens Unik par Thierry Savary.

Enregistrée à l'occasion de la sortie de leur album "Tribulations" en avril 1996.

Il s'agit de l'interview brute (S184-02). Se référer à cette notice pour les détails.

Interview du groupe Stiltskin à l'occasion de la sortie de leur album "The Mind's Eye" par Thierry Savary

Enregistrée en octobre 1994.

00:00:01
Thierry Savary demande si le groupe était surpris du succès de leur album. Ils disent que c'était effectivement soudain et surprenant, que c'est un rêve qui se réalise. Ils ont produit eux-même leur album pour que cela soit plus facile et plus rapide et cela leur permet de faire leur propre choix sur le contenu de l'album sans avoir un producteur qui donne son avis. Ils parlent du processus de réalisation d'un album.

00:06:40
Thierry Savary dit qu'il était surpris d'apprendre qu'ils venaient d'Angleterre car le son de leur album sonne plus américain. Ils répondent que ce n'est pas le premier qui dit ça et que leur album sonne assez international. Ils discutent de la manière dont leur album "sonne", de la présence de la guitare et des voix.

00:13:08
Thierry leur demande s'ils arrivent avoir le même rendu sur scène qu'en studio. Ils pensent qu'ils arrivent a faire de bonnes performances. Toutes leur chansons peuvent être jouées en acoustique. Ils donnent leur avis sur les autres groupes de musique anglais qui ne jouent pas du rock, ils sont très bon à leur avis et tout le monde ne peut pas écouter du rock.

00:17:43
Thierry Savary leur demande comment ils en sont arrivé à faire une publicité pour Levi's. C'était une expérience fantastique et actuellement, les radios passent leur musique. Thierry Savary leur dit que leur musique est bonne et que les gens devraient être plus ouvert à entendre des compositions comme les leurs.

Interview de Regina, Eva et Mariza du groupe vocal brésilien Trio Esperança par Thierry Savary.

Enregistrée à l'occasion de leur passage au Montreux Jazz festival en juillet 1993.

Elles expliquent avoir commencé toutes petites à chanter. Elles ne rêvaient pas d'être musiciennes car elles ne se rendaient pas compte de ce que cela représentaient. Leurs frères ont commencé très tôt, et elles les imitaient.
Elles ont maintenant 25 ans de carrière et elles se rendent comptent maintenant de leur carrière.

C'est une histoire de famille. Elles ont suivi leurs frères depuis toutes petites. Leurs parents n'étaient pas musiciens, mais ils chantaient dans une chorale d'église et aimaient beaucoup la musique. Quand elles ont commencé la musique, la plus petite ne parlait même pas.

00:02:40
Elles sont montées sur scène sans se rendre compte de ce qu'étaient le métier. C'est le destin. Leur premier disque n'a pas marché, puis la maison de disque a insisté pour faire un deuxième album qui a marché. Elles ont ensuite jonglé entre les tournées et l'école, c'était comme un jeu.

00:04:00
Elles aimeraient être toute leur vie sur scène. Elles ont le trac maintenant, alors qu'elles ne l'avaient pas du tout enfant. Il y a encore l'aspect du jeu pendant un concert.

00:05:10
Sur scène, elles font beaucoup d'improvisation. Elles ont toute une préparation pour se détendre avant d'entrer sur scène. Puis dès qu'elles montent sur scènes, elles ne sont plus dans l'ambiance normale, mais restent les trois sœurs sur scène.
Des fois elles ont l'impression de se dédoubler sur scène.

00:07:00
Le fait de chanter leur a apporté énormément de choses. Premièrement une joie de vivre. On oublie tous les soucis.
Le fait de pouvoir faire passer de la joie, de l'émotion à quelqu'un change beaucoup de chose dans l'esprit comme le corps.

00:09:00
L'émotion est la même en Europe ou au Brésil dans le sens de faire passer quelque chose. Au Brésil, elles sont chez elles donc les gens se souviennent de toute leur carrière. Elles ne chantent pas les mêmes chansons. Les gens se rappellent de leur jeunesse. Tandis qu'en France elles débutent. Elles avaient juste envie de s'amuser et tout est allé très vite et elles sont aujourd'hui disque d'or.
C'est d'autant plus fort que les gens ne comprennent pas ce qu'elles disent.

00:11:30
Elles parlent des rencontres qu'elles ont faites durant leur carrière, du fait qu'elles ont collaborés avec d'autres musiciens brésiliens.

00:12:30
3 vœux: chanter encore et encore ensemble.

00:13:12
Elles parlent de la chanson qu'elles ont chantée pour se chauffer la voix dans les loges.

Interview du cinéaste Belge Yves Hanchar à l'occasion de la sortie de son premier long-métrage "La partie d'échec" par Thierry Savary.

00:00:11
Yves Hanchar parle de sa découverte du cinéma, du métier de réalisateur et de sa carrière. Il parle de son rapport à la direction d'acteur et des différent films qu'il a réalisés (court-métrages, documentaires, long-métrage)

00:04:38
Thierry Savary lui demande comment il regarde un film, est-ce qu'il le décortique ou il le vit comme un spectateur lambda. La première fois, il fait une visualisation en s'immergeant dans le monde du réalisateur puis, lors d'un second visionnage, il l 'analyse.

00:05:03
Il parle du contexte de la réalisation de son premier long-métrage, de sa genèse.

00:09:37
Yves Hanchar raconte le scénario de son film et du lien qu'il a avec les échecs

00:12:09
Yves Hanchar explique sa manière d'écrire un scénario et le rapport qu'il a avec les comédiens et en particulier avec Pierre Richard.

00:14:20
Yves Hanchar relate les aléas du tournage et notamment le remplacement au pied levé de l'actrice qui jouait la marquise par Catherine Deneuve.

00:16:05
Thierry Savary demande s'il existe une famille de cinéastes Belges. Yves Hanchar explique qu'il y a une grande communication entre les cinéastes en belgique.

00:17:10
Yves Hanchar décrit son ressenti par rapport à cette première expérience de long-métrage et son projet pour la suite.

• [Fribourg] : Radio Fribourg, 1999
• Diffusé le 14 avril 1999

Magazine d'Alain Bougard consacré à Jean-François de La Pérouse et son grand amour.

Alain Bougard rappelle qui était La Pérouse, un grand navigateur français.
Il décrit sa vie, rapidement. Il a navigué pendant 14 ans.
Ul décrit son physique.
En 1772 il rencontre Eléonore Boudrou. Alain Bougard va s'intéresser à l'histoire d'amour de La Pérouse.

Eléonore a 15 ans, et vient d'une famille pauvre de Port-Bourbon (Port Louis), à l'Ile de France.
La Pérouse et Eléonore tombent amoureux. La Pérouse achète une maison à l'Ile de France, où ils s'écrivent leur amour.
Mais la famille de La Pérouse refuse son mariage avec Eléonore. La Pérouse quitte l'Ile de France en promettant à Eléonore qu'il l'épouserait si elle venait en France.
Le père d'Eléonore envoie sa fille en France. Mais La Pérouse part régulièrement en mission, et les pressions de sa famille l'ont fait changer d'avis. Il va même se fiancer avec une autre femme.
Eléonore qui patientait sur La Pérouse dans un couvent parisien depuis 11 ans décida de prononcer des vœux perpétuels au couvent lorsqu'elle l'apprit.
La Pérouse fut pris de remord et lui offrit la moitié de sa fortune. Eléonore refusa. La Pérouse parti au couvent, et fini par épouser Eléonore.
Alain Bougard explique la disparition de La Pérouse. Personne ne sait ce qui est arrivé à Eléonore ensuite.

• [Fribourg] : Radio Fribourg, 1999
• Diffusé le 6 octobre 1999
• Note: A l'occasion de la sortie du double-album "Florilège, Charles Jauquier", édité par la Bibliothèque cantonale et universitaire de Fribourg

• [Fribourg] : RadioFR, 2021
• Enregistrement d'une émission diffusée sur RadioFR le 29 septembre 2021

Magazine d'Alain Bougard consacré à la canne à sucre et au rhum.

Alain Bougard explique qu'il a envie de changer un peu et de parler de canne à sucre, et donc de rhum. Ce sont deux produits très liés à l'histoire des îles.

Alain Bougard explique que la canne à sucre se trouve dans toutes les îles tropicales. Mais il a fallu 2000 ans pour qu'elle soit un symbole de ces îles. Elle est partie de Nouvelle Guinée, puis a fait le tour du monde pour devenir universelle.
C'est au Moyen Orient, à Sakara, que le sucre "industriel" a fait son apparition. On retrouve le mot Sakara dans l’étymologie des termes pour désigner le sucre.
Le sucre était utilisé pour guérir des maladies.
La canne à sucre devient un objet de commerce fructueux.
On a retrouvé les premiers moulins à sucre aux Canaries, et probablement les premiers alambics.

00:05:30
Après la découverte de l'Amérique, on part pour les colonisations et on met de la canne à sucre dans les cales des navires. Les cannes à sucre vont se développer à un rythme effréné, en 7 jours seulement!
Les îles vont peu à peu se recouvrir de cannes à sucre. On remarque aussi qu'elles sont très résistantes.
L'industrie du sucre devient l'industrie principale des îles des Caraïbes, qui remplace le commerce de l'or.

Petit à petit, à partir du jus de canne à sucre, on développe la guildive, qui vient de "kill Devil", tue le diable. On raconte que c'est un esclave qui aurait fui, et découvert un peu de jus fermenté.
On va commencer à récupérer les jus, et les distiller. Ce sont des religieux français qui vont vulgariser le rhum et s'en servir.

00:10:45
Le rhum est développé par les religieux. Ils vont importer du matériel de France pour développer la boisson.
En 1713, après la paix d'Utrecht et la fin de la flibuste, on instaure des mesures protectionnistes. On protège les productions de France métropolitaine. Le rhum devient alors un objet de contrebande. C'est alors que le rhum commence à se commercer avec les colonies anglaises. Dans les colonies anglaises des Caraïbes, en 1775, on boit alors 18 litres de rhum par personne et par an!!

Alain Boucard explique l'étymologie du mot grog et du mot punch.
Il raconte l'anecdote de la prise du Rocher du Diamant, pris aux Anglais grâce à du rhum.

Magazine d'Alain Bougard consacré à la Colonie perdue de l'île de Roanoke.

Alain Bougard explique que chaque année, le mystère de l'île de Roanoke donne lieu à une pièce de théâtre.
En 1937, un promeneur trouve une pierre avec des inscriptions, qui expliquent une histoire.

En 1584, la reine d'Angleterre lance une expédition pour deux îles, notamment celle de Roanoke. Les indiens qu'ils y découvrent sont gentil et leur font bon accueil. Deux indiens vont même repartir avec les Anglais en Angleterre.
La reine accepte alors de faire une deuxième expédition. 100 hommes resteront sur l'île. Mais les relations avec les indiens se détériorent, car les Anglais défrichent les terres, et se les approprient.
Ils quittent alors l'île, croisant une autre expédition. Cette expédition laissera une cinquantaine d'homme pour deux ans.
Les vaisseaux qui viennent les récupéré découvrent l'île vide. Mystère.
On installe alors encore des habitants. Le 18 aout 1587, le premier enfant nait. Le prochain navire ne reviendra que 3 ans plus tard. Le navire voit des fumées, mais ne peut pas débarquer.
En abordant le lendemain, on découvre l'île vide. La fumée est celle d'indiens. Les maisons sont abandonnées.
Il trouve le mot "Croatoan" sur un arbre, le nom d'une île proche.
On pense que les colons sont partis pour Croatoan. La mer est mauvaise, on repart pour l'Angleterre.
Durant 16 ans, plus personne ne s'inquiète de l'île.
On apprendra que les colons auront été massacrés, sauf 7 personnes.

Personne ne sait ce qu’il est advenu de ces 7 personnes.