Interview de Gérard Blanchard par Thierry Savary.

Enregistrée en 1994 à l'occasion de la sortie de son album "Branle Poumons" .

00:00:43
Thierry Savary lui demande s'il avait des rêves de musique étant petit. Oui, car il s'embêtait beaucoup durant son enfance et il voyait les artistes à la télévision, il voulait faire comme eux. Il s'est acheté une guitare. Il n'avait pas un milieu familial favorable à la musique, c'était le milieu ouvrier. Il fallait survivre. L'accordéon vient de ce milieu, malgré le fait que ça soit un instrument assez cher. Il parle de ses premières expérience en tant que musicien. C'était le premier qui a fait de l'accordéon rock. Son premier album a été réalisé en 10 jour. Il a commencé au cabaret et au café-théâtre.

00:07:00
Thierry Savary lui demande comme s'est passé la période de creux qu'il a eu à partir de 1984. Il a eu peur, il a fait une dépression et s'est mis à boire mais il n'a jamais cessé d'écrire des albums. Au début des années 90, il est retourné dans les cafés théâtres et il a essayé des nouvelles chansons. Puis, il s'est mis à la peinture. Des producteurs lui ont accordés leur confiance et il a refait un album et il prépare son prochain album.

00:12:42
Il parle de Léo Ferré et Richard. Léo Ferré a fait une carrière sans la presse. Maintenant, il faut être médiatique. Il n'aiment pas du tout l'aspect médiatique de son métier, ça l'angoisse. Il trouve que c'est difficile d'être authentique et indépendant. Ils parlent de la poésie. Thierry lui dit que son album est très éclectique et Gérard Blanchard lui répond qu'il l'a toujours été. On lui l'a reproché. Il a aussi des goûts musicaux éclectiques. Il aime les

00:18:16 - 00:19:03
[grésillements et coupures]

Interview du groupe Café Tacvba par Thierry Savary.

Enregistrée à l'occasion de son concert au Miles Davis Hall de Montreux le vendredi 8 juillet 1994.

Thierry Savary leur demande de se présenter.
Ils expliquent qu’ils viennent de Mexico City. Ils jouent depuis 5 ans. Ils voulaient faire un type de musique que d'autres groupes ne faisaient pas. Ils sont 4. Le concept musical est d'utiliser des éléments musicaux avec lesquels ils ont grandi. Ils n’avaient pas beaucoup d'argent quand ils ont commencé. Ils utilisent beaucoup d'instruments acoustiques. Mais en même temps ils sont influencés par les rythmes technos, et ils n'utilisent pas de percussions mais une boite de rythmes. C'est ce mélange qui a fait qu'ils sont peu à peu connus. Ils sont très contents de pouvoir présenter ce qu'ils font et une partie du Mexique et d'autres formes d'expression.

00:03:15
Thierry Savary souligne que leur musique n'est pas typique d’Amérique du sud.
Ils expliquent que beaucoup de gens pensent qu'il n'y a pas de continuation avec la musique typique, les mariachi, et que les gens n'écoutent plus cela et que cela n’a pas évolué. Mais en fait la musique a évolué avec les gens. Tout est plus rapide et dense à Mexico City. Ils pensent que donc c'est normal d'être influencés par plusieurs types de musique. Ils parlent de la techno par exemple.

00:05:15
Thierry Savary parle des instruments acoustiques, qui sont spécial en Europe.
Ils expliquent que ce qui est drôle c'est que les instruments acoustiques ont été importés à la base de l'Europe à l'Amérique latine, et maintenant ils représentent ces instruments en Europe. Ils sont contents de montrer que l'on peut travailler avec ces instruments, et de montrer un peu de la culture mexicaine.

Thierry Savary demande comment les gens ont réagi au Mexique
Ils expliquent qu'ils ont débuté à une période où plusieurs groupes faisaient leur propre musique. Ils proposent donc de prendre leurs racines et de la représenter. Ils voulaient que leur musique dise quelque chose du Mexique. Ils ont directement eu des réactions positives du public. Après deux ans ils avaient déjà un public, et quand ils ont sorti leur album, ils ont venu 30'000 copies en peu de semaines. Ils ont reçu un disque d'or. C'est le premier groupe qui gagne un disque d'or. Depuis les deux ans de sortie de l'album, leur public continue de grandir et de se diversifier. Ils sont contents de cette diversité, qui reflète en fait un peu la culture mexicaine.

00:10:15
Thierry Savary parle de leur album.
Ils n'ont pas encore sorti leur deuxième album. Il sortira fin juillet.

Thierry Savary leur demande comment ils sont reçus en Amérique latine.
Ils expliquent qu'ils sont allés à New York et en France avant d'aller dans le reste de l'0amérique latine, ce qui est étonnant. Ils sont ensuite allés au Chili et en Argentine. Ils ont eu un très bon accueil. Ce qui s'exporte le plus du Mexique sont des choses typiques. Les gens étaient donc étonnés et contents de voir la musique qu'ils font. Ils parlent du problème de la manière dont les labels proposent la musique, du fait qu'il faut passer par des moyens plus underground. Ils aimeraient faire une tournée en Amérique latine prochainement. Ils parlent du fait qu'il faut être connu ailleurs pour pouvoir avoir du succès dans les pays qui parlent la même langue.

00:13:20
Thierry Savary leur demande s'ils ont l'impression de vivre un rêve en étant professionnels de la musique.
Ils expliquent que le fait qu'ils soient là démontre qu'en Amérique latin il y a beaucoup de bons groupes, et qu'il y a une grande culture de qualité à proposer. Ils insistent sur le fait qu'il y a des groupes aussi bons dans les pays du tiers monde qu'aux USA ou en Europe. Ils sont contents de montrer cela.

00:16:05
Thierry Savary parle du fait de faire de la musique qui ne soit pas étiquetée par pays.
Ils expliquent que leur musique représente à la fois leurs racines mais aussi des influences occidentales. Ils parlent de l'importance de découvrir des cultures d'autres pays. Ils pensent que partant de la musique, cela peut permettre de découvrir d'autres culture en général, d'autres pays. Ils parlent aussi du football.

00:20:00
Ils pensent que la vie est faite d'étapes et qu'actuellement ils sont dans une bonne période. Ils ne savent pas ce qui se passera plus tard. Mais ils pensent que c'est possible de pouvoir bien vivre de la musique.
Ils parlent du futur.

Ils parlent de l'importance de garder l'amour de la musique dans le métier.

00:24:15
Le chanteur parle du futur album, qui va parler de cycles dans la vie. Il pense que les gens peuvent avoir tous deux possibilités, être aussi bon que méchant.
Il explique qu'il a beaucoup d'énergie sur scène, mais qu'en réalité ils sont très tranquilles. Il y a une énergie qui vient du public quand ils sont sur scènes, un moment d'euphorie.

Thierry Savary souligne le fait qu'il est très actif sur scène.
Le chanteur explique que lorsqu'on fait souvent les mêmes chansons sur scène, ce qui permet de ne pas se lasser est de faire des choses différentes à chaque fois, de garder de la spontanéité.
Il explique que la scène est un moment d'extase.

Ils parlent du fait de travailler avec une boîte à rythmes. Il arrive que des problèmes apparaissent. Il raconte une anecdote de leur concert à Montreux, durant lequel ils ont eu un problème.

Ils donnent leurs noms.

Interview de Gil Lessage et Pierre Émery par Thierry Savary.

Enregistrée à l'occasion de la sortie de leur album "Peep show 3000"

00:00:11
Thierry Savary souligne qu'ils sont un des premiers groupes à avoir mélangé le rock et la techno. Ils ont eu cette idée par hasard. Gil Lessage est comédienne à la base et elle jouait dans des spectacles avec de la musique contemporaine donc pour elle, c'est nouveau ce projet et c'est très intéressant. Elle joue aussi de la guitare. Ils ont essayé de faire une musique qui se différenciait des autres musiques et qui s'approche de l'an 2000 et cela a intéressé les gens. En parallèle d'Ultra Orange, ils font aussi d'autres choses donc ce groupe devient un peu un concept. Gil fait des costumes, elle a co-créé les "Atomic Girls", ils font des petits films, de la décoration et des lights-show donc ils font aussi tout ce qui tourne autour de la musique. Ils essaient de faire autre chose, car ils trouvent que tous les groupes de rock font un peu la même chose.

00.04:28
Gil aime bien investir des lieux et créer des ambiances musicales. Elle cite un projet avec des peep-show pour le groupe "Atomic girls". Ils essaient de faire un rapprochement avec la Factory d'Andy Warhold des années 60 dans laquelle, il y a avait plein de projets différents. La maison de disques qui les a signé a très bien accepté ce projet.

00:06:40
Pierre Émery souligne qu'il est important pour les gens de pouvoir comparer les différents groupes. Eux sont influencés par des choses qui sont très éloignées du rock et de la techno pour arriver à créer des choses qui sont différentes. Thierry Savary souligne leur succès avec un single assez agressif qui est un type de chanson que les radios en général ne passent pas. Pierre Émery dit qu'ils ont eu de la chance, couleur 3 les a beaucoup passé en Suisse. De cette manière, ils ont pu travailler rapidement et sortir l'album en 1 an. Pierre Émery et Gil Lessage parlent de leur single "Hippie Punky".

00:10:35
Gil Lessage parle de ses créations en stylisme. Elle a commencé à faire ça avant Ultra Orange. Cela colle bien à l’esprit d'Ultra Orange. Ils travaillent beaucoup en terme de recyclage aussi bien dans leur musique que pour les vêtements. Gil Lessage apprécie cette association de projets. Ils sont prêts pour l'an 2000, mais constatent que c'est bien différent de ce qui était représenté dans les films. Le monde a peu changé. Pierre Émery s'est intéressé à l'espace et au chamanisme. Il a voyagé dans les réserves indiennes. L'espace et le chamanisme, c'est le ying et le yang dans leur musique et le tout fait Ultra Orange.

Interview brute d'Enzo Enzo par Thierry Savary .

Enregistrée en mai 1997 à l'occasion de la sortie de son nouvel album "Oui".

00:00:14
Enzo Enzo avait demandé à la fin de sa tournée en décembre 1995 d'avoir 9 mois pour la préparation de son nouvel album. Ce métier lui apporte de la joie malgré le doute et l'inconfort qu'il peut parfois occasionner. Elle a cherché à prendre un chemin différent dans son métier. Donc, elle ne peut pas comparer son projet à un autre. Elle travaille au ressenti et à l'intuition. Elle a commencé sa carrière dans le rock et cette expérience lui a donné le goût du risque, de la bande et d'une certaine forme de liberté ce qui est aussi dans son caractère.

00:05:27
Elle souhaite avoir l'affection de son public au travers de ses créations, mais elle conçoit que la chanson ne soit pas forcément facile à écouter. Dans cet album, elle attend des gens qu'ils tendent un peu l'oreille, mais elle est sûre qu'ils ne seront pas déçus. Elle aime beaucoup ce disque et elle pense que le public est en mesure de l’appréhender. Elle a travaillé avec Kent et Vannier.

00:11:20
Elle a co-signé 2 titres pour les paroles et un pour la musique dans cet album, mais elle aime bien travailler en groupe et ne se sent pas assez parfaite pour faire tout, toute seule. Elle trouve très gratifiant d'avoir des gens qui écrivent pour elle. Pour cet album, elle a pris 3 arrangeurs différents et il y a 3 auteurs différents, mais cela n'enlève rien à l'unité du disque. Elle trouve qu'elle a fait des progrès au niveau de la voix. Où elle apprend le plus à ce niveau, c'est sur scène, car le public est là. Elle trouve que c'est difficile de se mettre dans le même état pour enregistrer un disque et quand on est sur scène. Ceci l'a amenée à réviser son opinion sur les enregistrements en live. Elle n'aime pas les enregistrements dans un studio.

00:16:13
Avec un accompagnement d'instruments acoustiques, cela influence la manière de chanter. C'était très fort enregistrer avec un orchestre. C'est le fait d'avoir souvent chanté sur scène qui lui a permis de s'améliorer. Sur scène, il lui arrive d'être happée par le texte et submergée par les émotions. Ils parlent des chansons "Femmes d'artistes" et "Youri". Lorsqu'elle écrit, cela lui prend beaucoup de temps, mais on lui a aussi demandé d'écrire pour les autres et elle aime bien le faire. Elle est actuellement en tournée avec cet album et elle prévoit de monter un nouveau spectacle en France et en Suisse à la rentrée. Quand elle fait un disque, elle se demande souvent comment le retranscrire en scène.

00:22:53
Elle a envie de se préparer pour la suite, mais actuellement, elle est totalement dans la tournée de cet album.

Interviews de personnalités fribourgeoises et d'auditeurs à l'occasion d'une semaine spéciale consacrée aux Beatles. Les personnes interviewées racontent leurs expériences, souvenirs et impressions générales.

Liste des personnes interrogées:

00:00:02 - 00:05:15 : José Ribaud, rédacteur en chef de "La Liberté"
00:05:20 - 00:07:50 : Raphaël, DJ au Rock Café
00:08:00 - 00:10:40 : Patrice Brasey, HC Gottéron
00:10:45 - 00:11:45 : Shad Silver, HC Gottéron
00:11:50 - 00:19:50 : Auditeurs et auditrices
00:20:00 - 00:22:15 : Vladimir Karati, entraîneur de Fribourg Olympic
00:22:25 - 00:24:45 : Ron Putzi et Patrick Colley, Fribourg Olympic
00:24:50 - 00:25:45 : Ron Putzi et d'autres joueurs de Fribourg Olympic chantent
00:25:55 - 00:27:45 : "Tintin", le soigneur de Fribourg Olympic
00:27:50 - 00:32:00 : Auditeurs et auditrices
00:32:10 - 00:33:50 : Carole Rich, chanteuse
00:34:00 - 00:36:40 : Madame Jaccoud, propriétaire de magasin de musique à Fribourg
00:36:40 - 00:37:45 : Claire, disquaire à Fribourg
00:37:55 - 00:42:30 : Jean-Claude Pilloud, curé-doyen de Saint-Pierre
00:42:40 - 00:47:00 : Auditeurs et auditrices
00:47:10 - 00:59:30 : Dom Torche, producteur de disques et responsable du studio "Reliefs" à Belfaux
00:59:35 - 01:05:25: Pierre Aeby, conseiller d'Etat.

Petite discussion entre Thierry Savary et Gabby Marchand et diffusion d'une chanson de Gabby Marchand dans le cadre de l'opération "Calendrier de l'Avent géant" pour les enfants défavorisés du canton de Fribourg.

Gabby Marchand présente la chanson diffusée le 29.12, "J'ai mis mon manteau d'hiver".

00:01:40 - 00:02:55 : [Chanson]

Gabby Marchand donne ses voeux pour la nouvelle année.

00:04:50 - 00:07:20 : [Chanson]

Gabby Marchand parle de la chanson du 30.12. Il donne encore ses voeux, et parle de la chanson qui sera diffusée le 31.12.

00:09:00 - 00:10:10 : [Chanson]